Стакизм

Материал из Wikibrand
Стакизм
Стакизм
Тип движение в искусстве
Дата основания 28 января 1999
Основатели Билли Чайлдиш Чарльз Томсон
Расположение по всему миру
Число сотрудников 233 группы
Сайт http://stuckism.com

Стакизм () или Анти-анти-искусство — международное ремодернистское движение в искусстве, основанное в 1999 году в Великобритании художниками Билли Чайлдишем и для продвижения фигуративной живописи в противовес концептуальному искусству.

Стакизм стал опровержением развития Модернизма двадцатого века, которое, по оценке стакистов, привело к все более раздробленной, изолированной, материально одержимой академии искусств, существующей не за счет добросовестности работы, а за счет «выслуженной» политической и финансовой власти.

Таким образом, стакисты противопоставляют себя Молодым британским художникам, Перфоманс-искусству, Инсталляционному искусству, концептуальному искусству, Минимал-арту и цифровому искусству.

История движения

Предыстория

Несмотря на то, что впервые о стакистах было упомянуто в сми только в июле 1999 года, сами они считают, что их движение куда более взрослое и имеет два начала, две «версии»: «1979 Version» и «1999 Version».

В 1979 году будущие основатели стакизма Томсон, Чайлдиш, Билл Льюис и были членами перформанс-группы The Medway Poets, в развитие которой ранее внесли свой вклад также и Санчия Льюис. Картины участников объединения выставлялись в Рочестерской гончарной мастерской Питера Уэйта. В 1982 году на британском телевидении транслировался документальный фильм, посвящённый их творчеству. В том же году Трейси Эмин и Чайлдиш начали встречаться; Эмин писала стихи, которые редактировал, печатал Томсон и издавал Чайлдиш. Участники группы опубликовали десятки работ. Поэтический кружок на два года прекратил свою деятельность, но уже в 1987 году все его члены объединились вновь чтобы вместе записать The Medway Poets LP. В последующие несколько лет к кружку присоединились Шейла Кларк (Sheila Clark), и. Томсон познакомился с, который учился в местном художественном колледже и чья девушка была подругой Эмин; Томсон также познакомился с. Следовательно, к 1979 году было положено начало формирования группы стакистов.

Название и основание

В поисках озарения, он решил перечитать новые сочинения Билли Чайлдиша, которые тот ему отправил спустя долгий период молчания. К январю 1999 года, Томсон уже в течение трех месяцев безуспешно пытался придумать подходящее название для готовящегося под его руководством нового объединения художников. И озарение на него снизошло. В сочинениях были выписаны слова бывшей девушки Чайлдиша, Трейси Эмин: «Твоя живопись застряла, ты застрял! Застрял! Застрял! Застрял!» (Your paintings are stuck, you are stuck! Stuck! Stuck! Stuck!). Томсон решил сделать из приговора Эмин название для своего нового ремодернисткого движения в искусстве — Стакизма (Stuck-ism).

В тот же месяц Томсон обратился к Чайлдишу с предложением о создании совместной художественной группы стакистов. Чайлдиш отреагировал положительно, но с тем условием, что Томсон будет выполнять основную часть работы для группы, поскольку сам Чайлдиш уже имел плотный график.

Помимо Томсона и Чайлдиша, членами-основателями движения стали: Филипп Абсолон, Фрэнсис Касл (Frances Castle), Шейла Кларк, Эмон Эвералл,, Вольф Ховард, Билл Льюис, Санчиа Льюис, Джо Маш, Секстон Мин и Чарльз Уильямс.

В манифесте «Анти-анти-искусство» от 2000 года, написанном Томсоном и Чайлдишем, стакизм также закрепляет за собой название анти-анти-искусство в противовес уже существующему антиискусству.

Деятельность стакистов

В июле 1999 года Стакисты были впервые упомянуты в средствах массовой информации в статье в The Evening Standard и вскоре приобрели широкую огласку, преимущественно благодаря интересу прессы к Трейси Эмин, которая к тому времени была номинирована на Премию Тернера.

Первое шоу Стакистов под названием «Stuck! Stuck! Stuck!» было проведено в сентябре 1999 года в галерее Шоредича 108 (ныне несуществующей). В 2000 году стакисты организовали «Настоящая Премия Тернера» (одновременно с выставкой «Премия Тернера» в галерее Тейт) и награду «Арт-клоун года» — кремовый торт, который лауреату предлагалось самому запустить себе в лицо. Неоднократным обладателем этой награды становились сэр Николас Серота и Чарльз Саатчи. В 2001 году Чайлдиш вышел из группы стакистов, объяснив это тем, что у него и его творчества слишком мало общего с творчеством членов стакизма и ими самими.

В 2002 году Чарльз Томсон открыл «Международную галерею стакизма» (Stuckism International Centre and Gallery) в Shoreditch. Открытие галереи было проведено в виде погребальной церемонии: стакисты символично пронесли гроб с надписью «Смерть концептуального искусства» в соседнюю галерею «Белый Куб».

В галерее устраивались групповые и персональные показы картин стакистов, а также выставлялась сохранившаяся акула Херста с подписью «Мертвая акула — не искусство» в упрек Дэмьену Херсту, наиболее известному представителю «Молодых британских художников». Стакисты организовали много выставок, но привлекли больше внимания своими демонстрациями около В 2005 году галерея стакистов закрылась и помещения были переданы галерее La Viande. Галереи Тейт и выпадами против Премии Тернера и Чарльза Саатчи. Первая крупная национальная выставка стакистов прошла «The Stuckists Punk Victorian» в 2004 году во время Биеннале в Ливерпуле. На ней выставлялось более 250 картин 37 стакистов из Великобритании, США, Германии и Австралии.

Манифесты

Первый манифест стакистов, написанный Чайлдишем и Томсоном был опубликован уже в 1999 году под названием «Стакисты» (The Stuckists). В нем формируется главная идеология стакистского движения: против концептуализма, гедонизма и культа эгоизма художника. Главным посылом этого манифеста стали следующие строки:Прах к праху. Художник, не делающий картин — не художник. Искусство, которому нужна галерея, чтобы стать искусством — не искусство.

Второй и третий манифесты: «Открытое письмо сэру Николасу Серота» — http://www.stuckism.com/serotaletter.html и «Ремодернизм», соответственно, были направлены директору Галереи Тейт Николасу Сероте. Он ответил кратко: «Спасибо за ваше открытое письмо от 6 марта. Вы не удивитесь, узнав, что у меня нет комментариев к вашему письму или к вашему манифесту „Ремодернизм“».

В манифесте «Ремодернизм» стакисты заявили, что намерены заменить «утопающий» Постмодернизм ремодернизмом, построенном на истинных ценностях Модернизма и духовных, а не религиозных, ценностях в искусстве, культуре и обществе. Необходимость таких изменений в искусстве стакисты объяснили следующим образом:

Ремодернизм отрицает и заменяет постмодернизм в связи с неспособностью последнего ответить на значимые вопросы человеческого бытия или хотя бы задать их.

В манифесте «Анти-анти-искусство» стакисты закрепляют за своим движением название анти-анти-искусство, направив себя, соответственно, против такой концепции как Антиискусство. Стакисты также заявили, что именно они становятся преемниками настоящего искусства:

Стакисты — истинные наследники духа должного в искусстве. Анти-анти-искусство — это и есть искусство.

Существуют и другие манифесты, написанные майаскими стакистами («The miami stuckists» от 2009 года), молодых последователей стакизма («The underage stuckists — https://www.stuckism.com/Manifestos/UnderageStuckists.html» от 2006 года), а также два антецедентных манифеста: Crude art — https://www.stuckism.com/Manifestos/CrudeArtManifesto.html(1978) Чарльза Томсона и Group Hangman — https://www.stuckism.com/Manifestos/HangmanManifestos.html (1998) Билли Чайлдиша.

Реакция общественности и критика

Первым шумным критическим упоминанием стакизма в мире искусства стала выходка двух перфоманс-художников Юань Цай и Цзянь Цзюнь Си в 1999 году: во время церемонии вручения Премии Тернера в галерее Тейт они прыгнули на инсталляцию Трейси Эмин, работу, состоящую из собственной неубранной кровати художницы, и были обвинены в несанкционированном художественном вмешательстве. Во время этого перфоманса Цай написал на своей голой спине «Антистакизм», дав ему тем самым настолько широкую огласку, что Фиахра Гиббонс в The Guardian написала (в 1999 году), что это событие «войдет в историю искусства как определяющий момент нового и ранее неслыханного Антистакистского движения». Однако об антистакистском движении после Гиббонса никто даже не говорил. Лишь десять лет спустя в том же The Guardian Джонатан Джонс написал, что стакисты — «враги искусства», а их заявления — «дешёвые лозунги и истерические разглагольствования».

Новозеландский художник Макс Подстольски (Max Podstolski) в мае 2002 года опубликовал эссе «Разум против Сердца: критика манифеста стакистов» (Head vs. Heart: a Critique of the Stuckist Manifesto — http://www.primitivebirdgroup.co.nz/mxart14.html). В ней художник прежде всего настаивает на релевантности нового стакистского движения и их идеологии, обосновав это тем, что миру искусства был необходим новый манифест, столь же конфронтационный, как Футуризм или Дадаизм, «написанный с искренней страстью, способной вдохновить и сплотить Аутсайдеров мира искусства, инакомыслящих, мятежников, забытых и недовольных». Именно таким манифестом был манифест стакистов, по оценке Подстольски.

Затем Подстольски дает подробную критику к каждому тезису в Манифесте стакистов, преимущественно апеллируя к гибкости современного искусства и невозможности ограничивать его рамками «Художник, не делающий картин — не художник».

В 2011 году презентовал книгу «100 манифестов искусства: от футуристов до стакистов» (100 Artists' Manifestos: From The Futurists To The Stuckists). В свою книгу автор включил наиболее значимые манифесты в современном искусстве, уделив особое место именно манифестам стакизма. Джеки Вулшлагер — критик изобразительного искусства Специалисты в области искусства отнеслись к выбору Данчева весьма скептически. Financial Times так охарактеризовал решение Данчева включить в антропологию модернистского искусства Манифест Стакистов:

Он убил свое произведение, выбрав Билли Чайлдиша и Чарльза Томсона, представителей реакционного стакизма — худших художников и глупейших теоретиков искусства из когда-либо существовавших.

Распространение стакизма

Стакизм в мире

С момента своего основания стакизм нашел поддержку во всех уголках мира: сейчас насчитывается более 187 стакистских движений в 45 странах. Все они независимы и самостоятельны, но связаны через сеть Stuckism International.

Мельбурнские стакисты стали первой группой за пределами Великобритании.

Наиболее активная группа стакистов ежегодно пополняет официальный список стакистских групп и их работ на Stuckism International — https://www.stuckism.com/world.html.

Стакизм в России

В 2006 году к движению присоединилась группа стакистов из Санкт-Петербурга, а в 2008 — из Москвы.

Санкт-Петербургские стакисты позиционируют свое движение следующим образом:

Стакизм — это, в общем, панк-живопись, призванная вернуть образ в искусство, и исходящая одновременно из импульса модернизма конца XIX- начала XX века, привлекающая сочетанием технической независимости творчества с решением задач и проблем в русле мирового художественного процесса

Галерея

Примечания

Ссылки

Источник — https://wikibrand.ru/index.php?title=Стакизм&oldid=67869